expositions à paris

Les Expositions

Manifestation culturelle, Exposition

PARIS 75019

Le 11/04/2026 à 20:00

 Hors Cité des Enfants.  Planétarium + sous-marin Argonaute sous réserve de disponibilités.  (Contremarque à retirer sur place). Durée libre – compter 2h30/3h Plusieurs réentrées autorisées dans la même journéeLe plus grand musée de sciences en Europe ! Au cœur du plus grand parc parisien : expositions, planétarium, spectacles, espace jeux vidéo, sous-marin, Cité des enfants, restaurants etboutique. Une expérience incontournable pour explorer les innombrables secrets de la science, pour multiplier les expériences insolites. Billet Expositions Un seul billet, toutes les exposDécouvrez nos espaces d'expositions et toutes nos animations en libre-accès !Votre billet vous donne accès à l'ensemble des expositions temporaires et permanentes (hors Cité des enfants, qui nécessite un billet séparé).• Entrée toutes les 30 min• Accès inclus aux expositions permanentes et temporaires notamment : Chiens et chats, Silence, Grotte Chauvet : l'aventure scientifique, Danser, Mission spatiale, Urgence climatique, l'espace jeu vidéo eLab etc.** CONDITIONS DE VENTE ** • Les adultes accompagnants doivent être munis d'un billet.• Durée libre – compter 2h30/3h[...]

Horizons Nomades

Strasbourg 67000

Du 09/04/2026 au 25/04/2026

Olivier Masmonteil est né en 1973 à Romilly-sur-Seine, il vit et travaille à Paris. Après des études à l’École nationale des Beaux-Arts de Bordeaux, puis à l’Académie des Beaux-Arts Jacques Gabriel Chevalier à Brive, il expose pour la première fois en 2002 à la Galerie Suzanne Tarasiève. Il part ensuite se former en Allemagne, au sein du Spinnerei à Leipzig, où il participe à de nombreuses expositions, tant individuelles que collectives, notamment à la Galerie Michael Schultz à Berlin. Animé par le désir d’explorer en profondeur le paysage et de renouer avec l’esprit des peintres voyageurs, il entreprend un premier tour du monde, qu’il prolongera par un second en 2011. De retour en France en 2012, il se consacre alors à une relecture de l’histoire de la peinture, revendiquant l’héritage de toutes les époques dans une démarche assumée comme intemporelle. À la fois rigoureux et extravagant, il imagine un protocole de travail méticuleux, tel un dramaturge qui connaîtrait dès les premières lignes le dénouement de son récit. Ainsi, au fil des années et de ses séries, il compose les chapitres d’une œuvre en construction, inscrite à la fois dans le présent et le devenir : après[...]

LES JEUDIS MO.CO. LA PANACÉE

Exposition, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Du 26/03/2026 au 16/04/2026

Chaque jeudi à 19h au MO.CO. Panacée, des rencontres et des conférences inédites autour de l'art contemporain. 26 mars 2026 Table ronde avec Mona Young-eu Kim modérée par le MO.CO. Esba Dans le cadre de l’Atelier de Recherche et Création “Altérité et IA” du MO.CO. Esba et de l’exposition “L’esprit de l’atelier. 16 artistes formés aux Beaux-Arts de Paris avec Djamel Tatah” au MO.CO. Panacée 2 avril 2026 Table ronde Djamel Tatah avec Guitemie Maldonado, Mathilde Denize, Clémence Gbonon et Numa Hambursin Dans le cadre de la sortie du catalogue de l’exposition “L’esprit de l’atelier. 16 artistes formés aux Beaux-Arts de Paris avec Djamel Tatah” au MO.CO. Panacée. En partenariat avec les Beaux-Arts de Paris. 9 avril 2026 Table ronde « Artistes Demain » avec Saison 6 #4 (Zoé Arnaud, Asia Lapai, Thomas Jung, Guillaume Boilley, Cheyenne L’Huilier, Tipoume Garin, Yuri Sohn, Marie Féménias…) Dans le cadre du programme “Artistes Demain” de MO.CO Montpellier Contemporain, dispositifs partenariaux d’expositions et de résidences, organisés du local à l’international, à destination des jeunes artistes diplômés de MO.CO. Esba. 16 avril 2026 Brice Dellsperger en discussion avec Clément[...]

Exposition - Capton, "Bestiaire" : Peinture à l’huile

Peinture, Exposition, Foire - Salon

Erquy 22430

Du 15/04/2026 au 26/04/2026

Capton est un excellent peintre animalier français dans la filiation, n’ayons pas peur de le formuler, de l’artiste Rosa Bonheur ; il le revendique très justement. Il étudie aux Beaux-arts d'Orléans et en sort en 1981. Il expérimente à partir de 1991 la peinture à l’huile qu’il ne quitte plus, et devient ce prestigieux peintre animalier amoureux de la nature. Il remporte de nombreux prix en France et à l’Étranger, dernièrement : - Animal Art Bruxelles septembre 2022 – Médaille d’argent - Médaille d’or du Salon National des Artistes Animalier Français 2022 - Médaille de bronze au Salon des Artistes Français 2025 - Prix Roger B. BARON de la Ville de Bry sur Marne 2025 - Invité d’honneur du Salon de la Société Nationale des Artistes Animaliers 2025 Depuis ses premières expositions, il n’a jamais cessé de faire partie des artistes contemporains animaliers français plébiscités par de nombreuses galeries en France : à Paris, la galerie Courcelles le représente. Il est également présenté en Europe et aux États Unis. Texte de Gil BASTIDE, Galeriste Visite artistique le vendredi 17 avril à 18h. Exposition visible aux horaires d'ouverture de la[...]

Peintures Gond de l'Inde

Peinture

Granville 50400

Du 03/04/2026 au 18/04/2026

Originaires de l'Inde et répartis dans plusieurs états dont le Maddhya Pradesh, l'Orissa, le Chhattisgarh, les Gonds sont animistes et adivasis, considérés comme une minorité. Les peintures Gonds et Bhil évoquent les légendes et traditions ancestrales liées à leurs dieux et à la nature. A l'origine les peintures étaient reproduites sur les murs des maisons Dans les années 80, le musée de Bhopal, le Bharat Bhavan, demande à l'artiste Swaminathan de prospecter dans la région dans le but de promouvoir différentes formes d'art tribal . C'est dans ce cadre qu'il découvre le travail de Jangarh Singh Shyam . Celui-ci crée alors une école avec un grand nombre de membres de sa famille, il participe à de nombreuses expositions à l'étranger notamment aux « Magiciens de la terre » présentée au centre Pompidou à Paris en 1989. Depuis, pour beaucoup d'entre eux, installés dans la région de Bhopal, les œuvres sont réalisées sur papier ou sur toile avec des peintures acryliques. Les représentations de dieux peuvent prendre des formes végétales ou animales et chaque élément est associé à une légende. Les Gonds évoluent parfois vers un vocabulaire contemporain se rapprochant de la vie urbaine,[...]

Expositions Festival du Dessin 2026

Dessin - Collage

Arles 13200

Du 18/04/2026 au 15/05/2026

Eve Gramatzki (née en 1935 à Königsberg, aujourd’hui Kaliningrad, et morte en 2003 à Paris) Formée à l’École des Beaux-Arts de Hambourg, elle s’installe en France dans les années 1970 où elle connaît une relative notoriété pour ses dessins au crayon d’objets du quotidien d’une stupéfiante précision. Multipliant les formats et les techniques, elle crée des univers chromatiques infusés de lumière, souvent rythmés par des lignes horizontales à la mine de plomb. Elle met brutalement fin à ses jours dans son atelier parisien. ‍Germaine Richier (née en 1902 à Grans, en Provence, et morte en 1959 à Montpellier) Cette figure majeure de la sculpture du xxe siècle a laissé une œuvre dessinée d’une intensité rare, injustement méconnue. S’écartant rapidement du dessin académique, elle explore la fissure et la disproportion à travers des figures fragmentées, puis des êtres hybrides, moitié hommes, moitié animaux, moitié insectes, en élaborant une mythologie personnelle où s’abolissent les frontières entre surface et volume, entre dedans et dehors. Elle fait partie des rares artistes qui ont bénéficié d’une rétrospective de leur vivant au Musée d’Art Moderne de Paris.

Rencontre intime avec les collections du Petit Palais

Exposition, Patrimoine - Culture

Ornans 25290

Du 07/02/2026 au 19/04/2026

Pour l’hiver 2026, le musée Courbet innove avec "Rencontre intime", une nouvelle expérience muséale invitant les publics à découvrir l’art autrement. Conçue comme une approche sensible, cette première édition propose une sélection d’œuvres volontairement intimiste, prêtée par le Petit Palais – musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, partenaire de ce projet inédit. "Rencontre intime" met à l’honneur des portraits de famille d’artistes issus des collections du Petit Palais, parmi lesquels les portraits de Juliette et Régis Courbet peints par Gustave Courbet, prêts exceptionnels. Cette collaboration marque le lancement d’un partenariat ambitieux, qui se prolongera en 2027 avec l’exposition estivale "Juliette Courbet. À l’ombre de Gustave", organisée à l’occasion des 150 ans de la disparition de l’artiste. Avec "Rencontre intime", le musée Courbet renouvelle ses expositions hivernales en proposant une expérience de visite repensée, centrée sur la relation intime entre le visiteur et l’œuvre. Une dizaine d’œuvres sont présentées, accompagnées de dispositifs sensoriels, d’une médiation renforcée, d’un espace dédié à la contemplation et d’un espace ludique, intergénérationnel[...]

Exposition : Champs ouverts

Peinture, Exposition, Science et technique

Vernon 27200

Du 04/04/2026 au 19/04/2026

Exposition de peintures par Sophie Balkanski. Sophie Balkanski est une artiste-plasticienne née en 1995, elle vit et travaille aux Lilas. Formée à la HEAR à Strasbourg et à l’ENSATT à Lyon, son travail crée des aller-retours entre la la peinture et la scénographie. Elle a collaboré avec Tatiana Frolova, Marianne Clévy et Lisa Brüning en tant que scénographe. Elle peint en parallèle des paysages oniriques qui marquent le début du projet Tendre Détente, soutenu par le dispositif Créations en cours des Ateliers Médicis et par la Métive. Elle a présenté ses peintures au Tzara à Paris lors de l’exposition Tender Growing Slow Glowing et elle participe aux expositions Fractal Sublime au Shakirail et Y’a un mur on le prend à la Maison Bruneau. Sophie Balkanski fait partie du collectif d’artistes multidisciplinaire F’Furious. Site internet de l'artiste : https://sophiebalkanski.com/

Exposition Joël Montigny

Paray-le-Monial 71600

Du 03/04/2026 au 19/04/2026

Joël Montigny découvre très jeune sa vocation grâce à Van Gogh. Il développe une technique de pastel à la cire chaude en Angleterre, puis s’impose à Paris comme portraitiste d’artistes. Auteur, musicien et peintre prolifique, il compte 450 expositions, illustre des livres et partage son art avec le public depuis plus de 40 ans.

Exposition Joël Montigny

Musique, Exposition, Lecture - Conte - Poésie, Peinture

Paray-le-Monial 71600

Du 03/04/2026 au 19/04/2026

Joël Montigny découvre très jeune sa vocation grâce à Van Gogh. Il développe une technique de pastel à la cire chaude en Angleterre, puis s’impose à Paris comme portraitiste d’artistes. Auteur, musicien et peintre prolifique, il compte 450 expositions, illustre des livres et partage son art avec le public depuis plus de 40 ans.

Conférence au MUDO - Voyage en Italie

Patrimoine - Culture, Exposition, Conférence - Débat

Beauvais 60000

Le 29/04/2026

Chaque mois, le MUDO-Musée de l’Oise vous propose une conférence sur un thème en lien avec la vie du musée, ses collections permanentes ou les expositions temporaires. > Mercredi 29 avril à 18h30 Voyage en Italie Au 19e siècle, le voyage en Italie s’est plus que jamais imposé comme une étape incontournable de l’éducation aux arts en Europe. Retour sur une sélection d’œuvres du MUDO-Musée de l’Oise qui témoigne de tout ce que la création artistique doit à cette terre d’inspiration. avec Baptiste Roelly, conservateur du patrimoine au Petit Palais – Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris. Gratuit Durée : 1h suivi d'éventuelles questions Réservation conseillée

Droit d'Entrée au Musée + Exposition Africa Fashion

Manifestation culturelle, Exposition

PARIS 75007

Le 26/05/2026 à 20:30

Billet musée + accès exposition Africa Fashion du 28 mars au 12 juillet 2026.Le billet donne également accès aux autres expositions temporaires.Horaires: du mardi au dimanche, de 10h30 à 19h, le jeudi de 10h30 à 22h (fermeture des guichets à 18h ; le jeudi à 21h. Fermeture progressive des salles à partir de 18h45 ; le jeudi à 21h45)L’accès aux collections permanentes et expositions temporaires est gratuit pour tous le premier dimanche de chaque mois.A l'occasion des 20 ans du musée du quai Branly-Jacques Chirac, le musée fermera ses portes à partir de 14h00 le 19 juin 2026 et l'accès sera gratuit le samedi 20 et le dimanche 21 juin 2026.Gratuit : moins de 26 ans résidants de l'UE, personnes handicapées et leur accompagnateur, mutilés de guerre, bénéficiaires des minimas sociaux, demandeurs d'emploi. Audioguide des collections permanentes disponible en prévente.Le billet permet l'accès au Plateau des collections, aux expositions temporaires et à la galerie multimédia.Africa FashionDu 28 mars au 12 juillet 2026Après avoir conquis Londres, New York, Portland, Chicago, Melbourne et Montréal, l’exposition « Africa Fashion », conçue par le Victoria and Albert Museum de Londres,[...]

Exposition Anne Slacik

Patrimoine - Culture, Exposition

Saint-Brieuc 22000

Du 01/04/2026 au 02/05/2026

Anne Slacik peint depuis presque 40 ans. Elle vit et travaille à Saint-Denis et dans le Gard. Après des études en arts plastiques à l'université de Provence et à l'université de Paris I, elle est diplômée de troisième cycle et obtient l'agrégation en Arts Plastiques en 1984. Prix de peinture Fondation Fénéon en 1991, Chevalier des Arts et des Lettres en 2021. Elle a réalisé de nombreuses expositions personnelles dans des musées et galeries : Centre d’Art de Gennevilliers, Théâtre de Saint-Quentin en Yvelines, Bibliothèque du Carré d’Art à Nîmes, Musée Pierre-André Benoît à Alès, bibliothèque municipale de Strasbourg, Musée de Gap, Musée Stéphane Mallarmé à Vulaines sur Seine, Musée d'art et d'histoire de Saint-Denis, Musée Ingres à Montauban, Musée Rimbaud à Charleville-Mézières, Bibliothèque Forney à Paris, Maison de Victor-Hugo à Paris, Manoir Michel Butor à Lucinges, Musée de Périgueux , Musée Paul Valéry à Sète, Musée d'art moderne de Collioure, Musée national de Port-Royal des Champs. Son travail est représenté par la galerie Convergences et la galerie Olivier Nouvellet à Paris, la galerie-studio HCE à Saint-Denis, la galerie Samira Cambie à Montpellier, la galerie[...]

Capsule Radieuse

Visite guidée

Piacé 72170

Du 04/04/2026 au 26/04/2026

Capsule Radieuse, du samedi 4 au dimanche 26 avril 2026. Expositions samedis et dimanches de 14h30 à 18h et sur RDV en semaine. Vernissage samedi 4 avril à partir de 18h30. Entrée libre. - JIHYE JUNG "Humus in the trap" - Moulin de blaireau & Grange Noire Jihye Jung (née en 1999 en Corée du Sud), diplômée de la Kaywon Highschool of Arts et des Beaux-Arts du Mans, est une artiste d’origine coréenne basée en France. - PIERRE GAIGNARD "Dragon GHz" - Kub d’Or Pierre Gaignard (né en 1986, vit et travaille à Clichy) est artiste, sculpteur et réalisateur, co-fondateur du Wonder (artist-run-space) et chercheur au sein du laboratoire « Effondrement des Alpes », ESAAA Annecy. - STÉPHANE VIGNY "Star Séchoir" - Parcours d’art contemporain Stéphane Vigny (né en 1977 au Mans) vit et travaille entre Paris et Piacé. Plus d'informations : https://piaceleradieux.com/evenement/jihye-jung-pierre-gaignard-stephane-vigny/

Journées Mondiales de La Topiaire

Visite guidée

LE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520

Du 09/05/2026 au 10/05/2026

Journées Mondiales de la Topiaire (World Topiary Days) Richard Bagot, propriétaire de Levens Hall, le plus ancien jardin topiaire du monde (1694), déclare : « Nous sommes ravis d'avoir noué des liens aussi forts avec les jardins européens au cours des trois dernières années et de faire désormais officiellement partie de l'EBTS. Nous sommes certains que cela ne peut encore que renforcer nos relations avec les plus grands jardins de topiaires du monde. Le temps d’un week-end, plusieurs dizaines de parcs et jardins privés et publics en France, en Europe et aux USA, proposeront de multiples animations : visites guidées, conférences, démonstrations de taille, conseils botaniques, expositions... Pour faire participer votre jardin à l’événement, si vous êtes membre professionnel d’EBTS France ou membre d’EBTS dans un autre pays, il suffit simplement de demander votre bulletin de participation avant le 15 mars 2025 à cette adresse e-mail.

Expositions de Printemps : ÉLÉMENTS

Exposition, Nature - Environnement

Bégard 22140

Du 25/04/2026 au 26/07/2026

L’exposition ÉLÉMENTS réunit quatre designers contemporains dont les pratiques interrogent les rapports sensibles, techniques et poétiques entre création et environnement. Sous le commissariat de Caroline Bougourd, docteure en Histoire et Théorie du Design (Paris 1 – Panthéon-Sorbonne) et enseignante à l’EESAB – site de Rennes, cette exposition explore la puissance des quatre éléments – air, terre, eau, feu – comme moteurs de conception et de transformation. Portée par le parrainage bienveillant du designer Mathieu Lehanneur, elle propose une traversée à la fois matérielle et symbolique des forces naturelles qui nourrissent le geste créatif.

Les nocturnes des Imaginales

Lecture - Conte - Poésie, Fête

Épinal 88000

Du 28/05/2026 au 30/05/2026

Trois soirs durant, à l'occasion du Festival les Imaginales et sous les étoiles de la ville, Épinal vous invite, au rythme des projections, performances et expositions, à fêter ensemble toutes les formes d'images et tous les patrimoines. Enfin, La Ville est fière de pouvoir accompagner et de contribuer à la réussite et au rayonnement culturel de cette fête au-delà des frontières du département, par des partenariats forts comme l’école Méliès ou l’école des Gobelins à Paris. Programme complet sur www.epinal.fr

Exposition de photographies de FAN LI

Photographie - Vidéo, Exposition

Le Blanc 36300

Du 09/05/2026 au 14/06/2026

En 2004, Fan Li s'installe à Paris pour étudier. Il emporte son appareil photo pour immortaliser la ville et les merveilles de l'Europe qu'il compte bien visiter. Rendues publiques, ses photos remportent de nombreux prix internationaux. En 2017, l'artiste décide de repenser sa technique et de se lancer dans de nouvelles expérimentations. Il explique : « Peut-être parce que je suis enfant unique, j'aime les choses uniques, impossibles à copier. Un jour, j'ai constaté que mon travail n'avait pas évolué ces cinq dernières années. J'ai décidé de dire adieu à cette méthode de prise de vue pour en adopter une autre. » Depuis, Fan Li utilise son appareil photo comme un pinceau et privilégie les longues expositions pour mettre en images son univers intérieur.

Carte Blanche à Jërëmy Tissier

Spectacle

Charnay-lès-Mâcon 71850

Du 28/05/2026 au 31/05/2026

Dans un monde devenu fou, Jërëmy Tïssïer nous emmène sur une autre planète, où la vie donne forme à une végétation inhabituelle, grandiose et fantastique. Les habitants extraterrestres de cette étrange planète, sous couvert d'apparences parfois effrayantes, ont accepté de poser devant l'objectif. Entre cabinet de curiosité et décor de science-fiction, Jërëmy Tïssïer nous invite à un voyage imaginaire dans un monde pourtant bien réel. Après plusieurs expositions en Bourgogne, Rhône-Alpes, au Havre, à Paris, où il a été primé médaille de bronze du Salon des Beaux-Arts en 2021, Jërëmy à présenté ses Extraterrestres en Floride aux Etats-Unis pour le Red Dot Miami 2022 lors de la semaine du ART BASEL. En 2025, il expose enfin à Charnay-lès-Mâcon.

Givry - Exposition Enrique Peyceré

Givry 71640

Du 19/05/2026 au 07/06/2026

A2c / Enrique Peyceré est né à Buenos Aires (Argentine) en 1927 et décède à Paris en 1988 - Nous devons cette exposition au fils d'Enrique, Josquin Peyceré qui vit à Givry. Josquin nous propose d'aller à la découverte d'un artiste argentin important, plasticien polyvalent mais graveur avant tout, poussant très loin la technique de cet art. Il nous présente un travail de dessins, d'aquarelles et de gravures raffiné qui a été présenté par l'artiste dans de multiples expositions internationales à Sao Paulo, Hambourg, Florence, La Haye et bien sûr en France... Cette tentative de synthèse de l'œuvre d’Enrique Peyceré est basée sur les nombreuses œuvres présentes à son atelier à sa mort (1988), classées et photographiées en 2007. Elle est forcément incomplète et partielle, mais est destinée à donner une idée de ce qui subsiste à cette date. Elle comprend des œuvres de toute la période française (1960-1988), qui est très majoritairement constituée d'œuvres abstraites, à part quelques dessins de 1960 et une série d’« arbres » des années 80.

Givry - Exposition Enrique Peyceré

Exposition, Dessin - Collage

Givry 71640

Du 19/05/2026 au 07/06/2026

A2c / Enrique Peyceré est né à Buenos Aires (Argentine) en 1927 et décède à Paris en 1988 - Nous devons cette exposition au fils d'Enrique, Josquin Peyceré qui vit à Givry. Josquin nous propose d'aller à la découverte d'un artiste argentin important, plasticien polyvalent mais graveur avant tout, poussant très loin la technique de cet art. Il nous présente un travail de dessins, d'aquarelles et de gravures raffiné qui a été présenté par l'artiste dans de multiples expositions internationales à Sao Paulo, Hambourg, Florence, La Haye et bien sûr en France... Cette tentative de synthèse de l'œuvre d’Enrique Peyceré est basée sur les nombreuses œuvres présentes à son atelier à sa mort (1988), classées et photographiées en 2007. Elle est forcément incomplète et partielle, mais est destinée à donner une idée de ce qui subsiste à cette date. Elle comprend des œuvres de toute la période française (1960-1988), qui est très majoritairement constituée d'œuvres abstraites, à part quelques dessins de 1960 et une série d’« arbres » des années 80.

DELORME Patricia et PETIT Jean-Yves : deux univers envoûtants

Beaune 21200

Du 21/05/2026 au 27/05/2026

En couple dans la vie, peintre et sculpteur, artistes professionnels Patricia DELORME et Jean-Yves PETIT vivent et travaillent en France dans la Drôme. Ils exposent la plupart du temps ensemble dans le cadre d’expositions personnelles ou de salons d’art. Patricia DELORME peint à l’acrylique des paysages imaginaires terrestres ou marins, où l’on peut voir à la fois quelque chose d’immensément familier et en même temps un lointain inconnu. En 2024, la Société Nationale des Beaux-Arts de PARIS lui a décerné le Prix Charles Cottet qui récompense le travail d’un peintre paysagiste. Jean-Yves PETIT, ancien médecin réanimateur devenu sculpteur, recrée un univers sous-marin, onirique, peuplé de créatures aux courbes fines et élancées. Il vous présente ses sculptures réalisées en BRONZE patinées en bleu ou en CIMENT teinté. Il y a dans leurs deux univers une douceur envoûtante, entre réalisme et abstraction, des univers qui révèlent un ailleurs faisant écho aux mondes intérieurs qui nous habitent tous.

DELORME Patricia et PETIT Jean-Yves : deux univers envoûtants

Sculpture, Lecture - Conte - Poésie, Peinture

Beaune 21200

Du 21/05/2026 au 27/05/2026

En couple dans la vie, peintre et sculpteur, artistes professionnels Patricia DELORME et Jean-Yves PETIT vivent et travaillent en France dans la Drôme. Ils exposent la plupart du temps ensemble dans le cadre d’expositions personnelles ou de salons d’art. Patricia DELORME peint à l’acrylique des paysages imaginaires terrestres ou marins, où l’on peut voir à la fois quelque chose d’immensément familier et en même temps un lointain inconnu. En 2024, la Société Nationale des Beaux-Arts de PARIS lui a décerné le Prix Charles Cottet qui récompense le travail d’un peintre paysagiste. Jean-Yves PETIT, ancien médecin réanimateur devenu sculpteur, recrée un univers sous-marin, onirique, peuplé de créatures aux courbes fines et élancées. Il vous présente ses sculptures réalisées en BRONZE patinées en bleu ou en CIMENT teinté. Il y a dans leurs deux univers une douceur envoûtante, entre réalisme et abstraction, des univers qui révèlent un ailleurs faisant écho aux mondes intérieurs qui nous habitent tous.

Marie-Renée Chevallier-Kervern en Bretagne : l'élan vers l'universel - Conférence

Conférence - Débat, Exposition, Histoire - Civilisation

Brest 29200

Le 18/06/2026

Marie-Renée Chevallier-Kervern (1902, Landerneau - 1987, Brest) fait ses débuts à Paris comme affichiste, graveuse et sculptrice céramiste en s'inspirant des traditions bretonnes. Elle s'installe à Brest en 1936, où son mari Fernand Paul Chevallier est nommé architecte de la ville. Elle y retrouve Marguerite Séruisier connue à Paris qui la présente à Anna Saluden. Une longue collaboration débute, avec des expositions personnelles régulières, de 1937 à 1961. Engagée activement au ein de la Société des Amis des Arts, Chevallier-Kervern organise en 1938 la conférence de Max Jacob, s'occupe de la Rétrospective Paul Sérusier et de l'exposition Impressionnisme : ses précurseurs et ses héritiers au XIXè sicèle. Après la guerre, alors que ses amis Jean Deyrolle et Charles Estienne son à Paris, elle reste à Brest où son époux s'occupe de la reconstruction de la ville. Elle enseigne à l'École des Beaux-Arts de 1951 à 1962. De sa retraite finistérienne, elle traverse en solitaire les grands questionnements artistiques de son temps, contribuant à l'histoire de l'abstraction par un corpus très vaste d'huiles, gouaches, dessins à la plume et au fusain, papiers collés et déchirés,[...]

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 03/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 08/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 10/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 19/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 07/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 14/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 15/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris"

Sculpture, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 17/07/2026

Visite guidée "Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris". Depuis sa redécouverte dans les années 1980, Camille Claudel a inspiré de grandes expositions monographiques. Sa renommée est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était le seul sculpteur femme de son époque. Pourtant, autour de 1900, bien d’autres ont suivi le même chemin qu’elle et se sont illustrées dans le domaine de la sculpture, malgré les obstacles liés à leur condition de femme. Dans le cadre de l’exposition Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris, ces sculptrices de premier plan sortent de l’ombre ! Sur réservation. Le tarif se compose du billet d'entrée (Tarifs plein, réduit ou gratuit) + la visite guidée (3 €)

Art & Jazz dans ma cour - 8e édition

Jazz - Blues

Hermonville 51220

Du 13/06/2026 au 14/06/2026

Festival de Jazz et expositions d'Art contemporain dans les rues d'HERMONVILLE. > Têtes d'affiche Malted Milk — Soul française à son apogée, le septet nantais cumule trente ans de carrière entre blues, funk et Great Black Music. Un live-déflagration, cuivres éclatants et groove massif. Paris Combo — Hommage vibrant à Belle du Berry, parcourant sept albums dont le disque d'or « Living Room ». Jazz, swing et énergie bohème, un show inoubliable. Thomas Leleu — Tubiste virtuose, ambassadeur d'un jazz classique réinventé. Stéphane Belmondo — Trompettiste de légende, entre bebop et musiques du monde. > Une programmation foisonnante Monsieur Mâlâ — Funk et électro-jazz, une fusion envoûtante. La Pêche — Pop-jazz joyeuse et décomplexée. Le Mange Bal — Bal folk musette teinté de groove, pour faire danser tout le village. You Rascal Band — Brass band débridé, entre New Orleans et fanfare de rue. Sambatik — Percussions brésiliennes et batucada festive. Stomp in ze Pub — Rock et stomp survitaminés, l'ambiance garantie. Who Parked the Car — Jazz manouche et swing : l'élégance à la Django. Pierre-Yves Plat — Pianiste de génie qui fait swinger les enfants ! The Flame Gospel[...]

Grand Palais d'été

Fête

Paris 75000

Du 02/06/2026 au 06/09/2026

Un été vibrant au cœur du Grand Palais, où expositions immersives, performances monumentales et nuits festives se succèdent dans un écrin architectural unique. A savourer dès le 2 juin 2026.

Japan Expo Paris - 25ème Impact - Pass 4 Jours

Manifestation culturelle, Exposition

VILLEPINTE 93420

Le 09/07/2026 à 09:30

Japan Expo fête ses 25 ans ! Du 9 au 12 juillet 2026, le parc des expositions de Villepinte devient le cœur battant de la pop culture japonaise. Plongez dans un univers unique où se rencontrent manga, anime, cosplay, musique, jeux vidéo, tradition et gastronomie nippone. Pour cette édition anniversaire, préparez-vous à 4 jours de célébration inoubliable, d’émotions et de découvertes ! Que vous soyez fan de longue date ou simple curieux, venez vivre l’expérience Japan Expo 2026 – une immersion totale au cœur du Japon, sans quitter Paris.

Salon - Japan Expo Paris

Exposition

Villepinte 93420

Du 09/07/2026 au 12/07/2026

Situé à proximité immédiate de Grand Roissy, Japan Expo, sera organisé au Parc des Expositions de Villepinte, est l’événement incontournable pour tous les passionnés de la culture japonaise, qu’il s’agisse de mangas, de musique, de jeux vidéo, de mode...

Exposition « Le présent de la présence » - Collection Pernette Lézine

Spectacle

Dijon 21000

Du 06/02/2026 au 31/05/2026

À l’occasion des 10 ans de L’Hostellerie – Centre d’Art Singulier, Itinéraires Singuliers a souhaité mettre en lumière le travail de l’artiste Pernette Lézine, dont l’œuvre est aujourd’hui conservée et valorisée par La Collection Pernette Lézine, installée à Corbigny (58). L’exposition propose d’accueillir le présent comme un cadeau, une ouverture à ce qui advient, au mouvement et à l’expérience sensible. Formée à l’Académie Julian à Paris, Pernette Montet Lézine développe une peinture figurative non réaliste, influencée par le surréalisme et les courants de son époque. Installée à Aix-en-Provence puis active toute sa vie entre créations, expositions et rencontres culturelles, elle laisse une œuvre personnelle et singulière à son décès en 2020.

Exposition « Le présent de la présence » - Collection Pernette Lézine

Exposition, Peinture

Dijon 21000

Du 06/02/2026 au 31/05/2026

À l’occasion des 10 ans de L’Hostellerie – Centre d’Art Singulier, Itinéraires Singuliers a souhaité mettre en lumière le travail de l’artiste Pernette Lézine, dont l’œuvre est aujourd’hui conservée et valorisée par La Collection Pernette Lézine, installée à Corbigny (58). L’exposition propose d’accueillir le présent comme un cadeau, une ouverture à ce qui advient, au mouvement et à l’expérience sensible. Formée à l’Académie Julian à Paris, Pernette Montet Lézine développe une peinture figurative non réaliste, influencée par le surréalisme et les courants de son époque. Installée à Aix-en-Provence puis active toute sa vie entre créations, expositions et rencontres culturelles, elle laisse une œuvre personnelle et singulière à son décès en 2020.

Biodiversité marseillaise, entre mer et collines

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 19/05/2026 au 27/09/2026

La Nature à Marseille est-elle plus riche que celle de Paris ou Los Angeles ? Depuis 2024, Aix-Marseille Université et la Ville de Marseille participent à l’aventure du City Nature Challenge ! Ce défi international permet à chacun de découvrir et de contribuer à la connaissance de l’incroyable richesse naturelle de son territoire communal. Marseille, entre mer et collines, renferme une biodiversité méconnue. À travers 16 photographies des plus belles ou plus remarquables observations de l'édition 2025, nous vous proposons d'en découvrir un échantillon. Dans le cadre de l'événement Marseille fête la nature du 20 au 25 mai 2026. ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite. ► En cas d’épisodes de vents violents, le parc Longchamp peut être amené à fermer, empêchant l’accès au musée. Nous vous invitons à contacter l’accueil du musée par téléphone avant de vous déplacer afin de vérifier son ouverture effective. ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires[...]

Exposition | D.FRAMPIER & L.LEVESQUE & J.BOUTELIER - Peinture

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Eymet 24500

Du 13/07/2026 au 19/07/2026

D. Frampier : « Code Couleur » est le fruit de l'alchimie de la création. Il définit ma recherche permanente d'équilibre entre les formes et les couleurs. Je propose une expression abstraite en harmonie de couleurs. Il s’agit d’une représentation imaginaire et structurée dont les sujets aussi divers que variés sont la retranscription imagée d’un univers décalé. L.Levesque : Originaire de Moustier, elle est partie s'installer à Paris avec sa famille dans les années 60, eu pied de la Butte de Montmartre. En 1995, à la retraite, des cours de perfectionnement lui ont été prodigués par divers artistes peintres. À partir de 2005, des expositions en Normandie et en Aquitaine ont été effectuées avec succès. Informations sur Mme Boutelier Jacqueline à venir.

Expositions de l'artiste Tanguy Tolila

Manifestation culturelle, Peinture

Céreste 4280

Du 03/07/2026 au 24/07/2026

La galerie Amélie du Chalard (Paris - New-York) présente une exposition consacrée à Tanguy Tolila, dont l’œuvre se déploie comme une exploration intime de la mémoire, de la matière et du temps. Une exposition à Céreste, dans le Luberon, déploie l’oeuvre de Tanguy Tolila au sein de deux édifices chargés d’histoire. Dans la chapelle des Pénitents Blancs, haut lieu de la Résistance qui fut le poste de commandement du poète René Char, l’artiste présente sa série des Hommages. Elle y prend une dimension sacrée : ce travail est un tribut à son oncle, Tanguy Tolila, compagnon d'armes dans ce réseau clandestin. Avec la série Hommages, l’artiste livre un travail profondément incarné, né de la redécouverte du destin de son oncle, jeune peintre résistant disparu à 18 ans en déportation. Sur des toiles anciennes, usées et marquées, Tolila superpose signes, fragments et motifs, fleurs, lignes, traces, pour faire émerger une peinture à la fois fragile et puissante, où la mémoire individuelle rejoint une portée universelle. Tandis que la maison médiévale accueille les œuvres issues d’une résidence artistique menée en avril. Avec sa série de Cartes, l’artiste réinvestit d’anciens supports[...]